Czy naprawdę wiemy, jak działa sztuczna inteligencja i czy zastąpi tradycyjnych artystów? Jakie wyzwania wiążą się z organizowaniem koncertów i festiwali muzycznych w przestrzeni publicznej? Co powinna zawierać umowa z muzykiem? Jak tworzyć relacje z odbiorcami i utrzymywać ich zainteresowanie? W jaki sposób zapewnić bezpieczeństwo uczestników eventów? W końcu czy można poprzez muzykę wspierać rozwój emocjonalny, społeczny i poznawczy dzieci?
Na te i wiele innych pytań znajdziecie odpowiedzi podczas Konferencji muzycznej MusicOn, która odbędzie się 19 sierpnia w Pałacu Jankowice. Wydarzenie towarzyszyć będzie V edycji Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenki Tranowo Podgórne 2025.
W kameralnych, zabytkowych przestrzeniach swoją wiedzą i doświadczeniem podzielą się z nami m.in. eksperci, edukatorzy i artyści. Mamy nadzieję, że konferencja pomoże uporządkować i zweryfikować strategię działania oraz zainspiruje do pracy w kulturze z nową energią. Jesteśmy przekonani, że spodoba się Wam u nas w Pałacu Jankowice – to piękne miejsce z duszą, otoczone parkiem i zielenią. Ale przede wszystkim to miejsce tworzy najlepszy zespół pracowników – serdeczny, zaangażowany i pełen pasji. Gwarantujemy dobrą kawę, lunch i udany dzień spędzony wśród życzliwych ludzi.
Praktyczny wykład otwarcia: AI w muzyce. Inspiracja, narzędzie, zagrożenie?
godz. 9:10 – 10:00
Łukasz Braun
Fundacja Good Culture
Ekspert w zakresie wykorzystania generatywnej sztucznej inteligencji, nowych mediów i marketingu cyfrowego w instytucjach kultury. Magister etnologii i antropologii kulturowej, absolwent doktoranckich studiów nauk o kulturze na Uniwersytecie Wrocławskim. Od lat związany z sektorem kultury, gdzie z powodzeniem koordynuje projekty edukacyjne i kulturalne oraz inicjatywy na rzecz ochrony i promocji dziedzictwa kulturowego. Specjalizuje się w komunikacji wizualnej i nowoczesnych formach multimedialnych, takich jak grafika, film i prezentacje. Jako project manager i szkoleniowiec w Fundacji Good Culture odpowiada za wdrażanie innowacyjnych technologii oraz rozwój narzędzi komunikacyjnych w instytucjach kultury. Pasjonat nowych technologii oraz ich wpływu na kształtowanie współczesnej rzeczywistości społeczno-kulturowej.
Zbiorowe zarządzanie prawami autorskimi w pigułce
godz. 10:00 – 10:25
Dariusz Dubina
New Business Manager w Stowarzyszeniu Autorów ZAiKS
Do 30 listopada 2024 roku pełnił funkcję Kierownika Wydziału Inkasa Terenowego, odpowiadając za koordynację pracy wszystkich biur terenowych ZAiKS w Polsce. Ze Stowarzyszeniem związany od ponad 24 lat, posiada bogate doświadczenie w zarządzaniu strukturami organizacyjnymi oraz rozwijaniu relacji z partnerami zewnętrznymi. Specjalizuje się w nowoczesnych strategiach rozwoju i wdrażaniu innowacyjnych rozwiązań w obszarze zarządzania prawami autorskimi.
Absolwent Instytutu Nauk Ekonomicznych Prywatnej Wyższej Szkoły Businessu, Administracji i Technik Komputerowych w Warszawie. Ukończył również studia podyplomowe z zakresu Prawa Własności Intelektualnej na Wydziale Prawa i Administracji Uniwersytetu Warszawskiego.
Budowanie zaangażowanej społeczności wokół wydarzeń muzycznych
godz. 10:25 – 10:50
Piotr Kalewski
Event Marketing Institute
Moja przygoda z organizacją wydarzeń rozpoczęła się od takich lokalnych inicjatyw – jeszcze jako nastolatek, współpracowałem z Ostrowskim Centrum Kultury, organizując koncerty, spektakle i wydarzenia społeczne – często bez budżetu, z pomocą dotacji lub grantów. Dziś znam już obie strony medalu i wiem, jak ważne jest zarażanie takim podejściem do kultury młodych ludzi, szczególnie w świecie przebodźcowanym szumem komunikacyjnym.
Z drugiej strony, nigdy wcześniej nie było tak łatwo promować swoje działania i docierać z nimi szeroko – jeśli tylko wiemy, jak mądrze z tego korzystać.
Ryzyko, a jakość. Jak znaleźć złoty środek w zabezpieczeniu muzycznych wydarzeń plenerowych?
Członek Zarządu i licencjonowany instruktor Polskiego Związku Instruktorów Służb Mundurowych.
Absolwent Wyższej Szkoły Biznesu i Języków Obcych w Poznaniu oraz kilku innych renomowanych uczelni na kierunkach związanych z zarządzaniem. Wykładowca akademicki.
Od 12 lat w zarządach spółek w sektorze usług. Obecnie Prezes Zarządu i współwłaściciel Fides Plus Sp. z o.o.
Od 20 lat prowadzi szkolenia z zakresu bezpieczeństwa (m.in. specjalistyczne szkolenia dla służb mundurowych) i zarządzania. Jest człowiekiem aktywnym, lubi wyzwania, a w życiu kieruje się zasadą: „Zanim zaczniesz wymagać od innych, pokaż im, że sam to potrafisz”. Pomaga innym w rozwiązywaniu trudnych spraw.
Organizacja wydarzenia muzycznego w praktyce – 5 częstych błędów, których można uniknąć
godz. 11:35 – 12:00
Marcin Barański
Musicodex/Prawnicy od muzyki
Radca prawny specjalizujący się w obsłudze branży muzycznej. Posiada ponad 20 letnie doświadczenie w branży, które obejmuje prowadzenie spraw podmiotów związanych z branżą muzyczną, w tym artystów (m. in. Ørganek, Audiofeels, Adam „Nergal” Darski, Andrzej Krauze), wydawców muzycznych (m. in. Mystic Production) czy organizatorów festiwali (Męskie Granie, Akademia Gitary, Poznań Old Jazz Festival). Jest wykładowcą prawa autorskiego w Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Prowadzi szkolenia dla osób ze świata kultury i sztuki. Uczestniczył jako wykładowca m. in. w unijnym programie „Instytucje kultury XXI wieku” oraz „Budzik kulturalny”. W przeszłości zajmował się amatorsko tworzeniem muzyki, dzięki czemu łatwiej jest miuzrozumieć problemy klientów.
Skuteczne strategie promocji wydarzeń w erze mediów społecznościowych
godz. 12:00 – 12:25
Jarek Krawczyk
Band Agency
W muzyce od zawsze, w marketingu od 15 lat. Absolwent Kulturoznawstwa na poznańskim UAM (specjalizacja: kultura i rynek), podczas studiów pisujący do internetu dziennikarz kulturalny Radia Merkury, muzyk i manager muzyczny. Po 8 latach w marketingu kultury (w Gminnym Ośrodku Kultury SEZAM w Tarnowie Podgórnym) trafił do korporacji, gdzie rozwijał PR i marketing Otodom, a następnie startupu, gdzie odpowiadał za komunikację nowej marki. W 2024 roku założył Band Agency, do której zaprosił ekspertów od marketingu i muzyki.
Muzyczne doświadczenia zbierał jako lider zespołu Żelki, a następnie klawiszowiec Hello Mark. Jako manager współpracował m. in. z pianistą Michałem Kmieciakiem, organizował i współorganizował dziesiątki koncertów i festiwali, m. in. Piano Day Poznań i festiwal BLusowo. Band Agency założył, by umożliwić artystom korzystanie z profesjonalnego marketingu, a marketingowi pomóc zrozumieć specyfikę rynku muzycznego.
Muzyka jako fundament rozwoju dziecka
godz. 12:25 – 12:50
Sylwia Manowska
Dyrektor Publicznego Przedszkola Muzycznego „Pozytywka”
Pedagog, muzyk, artystka i terapeuta, absolwentka Akademii Muzycznej w Poznaniu na wydziale dyrygentury chóralnej. Od 20 lat związana z oświatą, przez 10 lat współpracowała z Teatrem Muzycznym w Poznaniu, od dwóch lat dyrektorka Przedszkola Publicznego „Pozytywka”. Jej placówka funkcjonuje pod hasłem „W rytmie malucha”, kładąc nacisk na rozwój dzieci poprzez muzykę i sztukę. Łączy pasję do sztuki z pracą dydaktyczną. Wierzy, że sztuka niesie dobro niezależnie od wieku.
Emisja głosu jako element kreatywnej edukacji muzycznej – za kulisami akademii muzycznej
godz. 12:50 – 13:15
Dr hab. Aleksandra Kamińska Rykowska
Akademia Muzyczna I.J. Paderewskiego w Poznaniu
Adiunkt, Kierownik Zakładu Emisji Głosu (Instytut Edukacji Artystycznej), Koordynator Studium Musicalu – Akademia Muzyczna im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu
Osiecka jako ikona kultury muzycznej – Karolina Felberg/autorka książki „Osiecka. Rodzi się ptak” – w rozmowie z Alicją Dec – dziennikarką Radia Poznań
godz. 14:00 – 14:20
Karolina Felberg
autorka książki „Osiecka. Rodzi się ptak”
Literaturoznawczyni, badaczka współczesnej literatury polskiej, wykładowczyni akademicka i autorka książki „Osiecka. Rodzi się ptak”.
Alicja Dec
dziennikarka Radia Poznań
Od „Dorosłych dzieci” po nowe brzmienia. Jak zmieniała się polska scena muzyczna – Wojciech Hoffmann/gitarzysta rockowy; członek zespołów: Heam, Turbo, Non Iron i Czerwone Gitary – w rozmowie z Alicją Dec – dziennikarką Radia Poznań
godz. 14:20 – 15:00
Wojciech Hoffmann
gitarzysta rockowy; członek zespołów: Heam, Turbo, Non Iron i Czerwone Gitary
Karierę muzyczną rozpoczął jako dwunastolatek w 1967 roku zakładając swój pierwszy amatorski zespół SZAFIRY. Dziesięć lat póżniej rozpoczął zawodową współpracę z zespołem HEAM. Była to grupa znanego polskiego instrumentalisty klawiszowego Marka Bilińskiego. Po rozpadzie zespołu jeden z jej muzyków, Henryk Tomczak postanowił zaprosić Wojtka do powołanego przez siebie zespołu heavy-metalowego TURBO. Hoffmann jest do dzisiaj jedynym oryginalnym jej muzykiem i leaderem. Grupa działa na muzycznym rynku już ponad czterdzieści dwa lata. TURBO w swojej historii nagrało kilkanaście płyt, w tym trzy na zachodzie i wystąpiło na kilku tysiącach koncertów w Polsce jak i na świecie, grając z takimi sławami metalu i hard rocka jak: HELLOWENN, RNNIG WILD, OVERKILL, KREATOR, i wreszcie DEEP PURPLE I URIAH HEEP. W czasie działalności z TURBO podejmował również współpracę z takimi zespołami jak: NON IRON, CZERWONE GITARY i z wieloma znanymi polskimi artystami, nagrywając z nimi wiele płyt długogrających. Do tego dochodzi jeszcze działalność solowa Wojtka, który wydał dwie płyty DRZEWA i BEHIND THE WINDOWS. Obecnie powołał do życia najnowszy projekt HELLIUM, który jest bezkompromisowym dziełem Hoffmanna i muzyków z zespołu. Wojtek jest cały czas ważną i aktywną postacią polskiej muzyki, szeroko nazywanej rockową. Od dwudziestu ośmiu lat związany jest z japońską firmą IBANEZ biorąc udział w 2013 roku w IBANEZ GUITAR FESTIWAL w Niemczech z takimi gigantami gitary jak Paul Gilbert, Animals As Leadera, grając tam swój autorski program. Zagrał również wspólne koncerty z Andy Timmonsem i Neilem Zazą.
Alicja Dec
dziennikarka Radia Poznań
Konferencja z notatkami „na żywo”
Nasza konferencja to również rozmowy zapisywane na żywo w formie graficznej, które później stają się plakatami – plakatami, które uwieczniają wszystkie festiwalowe rozmowy w ramach konferencji MusicON w Pałacu Jankowice.
Dorota Kostowska
Graphic recorder, ilustratorka na żywo, producentka wydarzeń online i podcastów (in-house studio)
Pomagam dostrzec znaczenie słów, czyli…
Rysuję na żywo– podczas konferencji, debat, wykładów i wystąpień tworzę graficzne notatki w czasie rzeczywistym. Publiczność widzi, jak słowa zamieniają się w obrazy. To graphic recording, czyli ilustracja na żywo.
Wspieram pracę zespołów– podczas warsztatów strategicznych i kreatywnych ułatwiam wspólne myślenie i dyskusję, korzystając z wizualnych narzędzi. To facylitacja graficzna, która porządkuje i uwidacznia efekty pracy grupowej.
Produkuję webinaria, podcasty i wideopodcasty– prowadzę własne studio, dbam o stronę techniczną, wspieram ekspertów i ekspertki w przygotowaniach oraz koordynuję cały proces od A do Z.
Uczę, jak mówić do ludzi– prowadzę warsztaty z wystąpień publicznych. Pomagam mówić autentycznie, zrozumiale i ciekawie – bez udawania, bez stresu.
Ośmielam do rysowania– podczas warsztatów myślenia wizualnego zachęcam dorosłych do śmiałego chwycenia za marker, bo rysowanie wzmacnia komunikację i pomaga porządkować myśli.